У звездной пары кантри-музыки Джорджа Джонса и Тэмми Уайнетт были одни из самых сложных и легендарных отношений в индустрии развлечений. Несмотря на взлеты и падения, их брак, который длился с 1969 по 1975 год, вдохновил на создание некоторых из самых известных песен в стиле кантри. Телеканал Showtime рассказал о любовной связи этой пары в своем телесериале “Джордж и Тэмми", номинированном на премию "Эмми". ”Костюмы, которые создавались на протяжении четырех десятилетий, с конца 60-х до середины 90-х, стали ключевым элементом в рассказе об истории двух величайших легенд кантри-музыки.
Джессика Честейн снялась в роли Уайнетт, а Майкл Шеннон - в роли Джонса. Чтобы воплотить моду в этой биографической документальной драме, создатели мини-сериала привлекли к работе дизайнера по костюмам Митчелла Трэверса, чьи работы включают в себя “Хастлеры”, “Свадьба без правил” и “На высотах". ”Трэверс и его коллеги Митчел Вулф, Лорел Роуз, Эйлин Аберкромби, Сьюзан Рассел и Чарльз Картер номинированы на премию "Эмми Прайм-тайм" за выдающиеся костюмы для лимитированного сериала или фильма-антологии.
Трэверс ранее работала с Честейн над ее костюмом для оскароносной роли в фильме “Глазами Тэмми Фэй”, где она сыграла главную героиню. Несмотря на настойчивость Уайнетт как музыкальной иконы и ее песни, такие как “Stand by Your Man”, Трэверс на самом деле был лучше знаком с Джонсом, которого сыграла Шеннон, до того, как он начал работать над фильмом.
Джонс был известен своим смелым подходом к цвету и рисунку, что сделало Трэверса его давним поклонником. “Модные ансамбли Джорджа и то, как он одевался сам, всегда привлекали мое внимание, особенно как дизайнера по костюмам”, - сказал Трэверс. “Хотя я был ближе знаком с Джорджем, мне понравилось больше узнавать о Тэмми Уайнетт и ее стиле во время работы над этим проектом”. Процесс создания костюмов для этого проекта начался с того, что Трэверс и его ассистент отправились в путешествие по югу. Они посетили все крупные города и отправились за винтажной одеждой в благотворительные магазины, на распродажи во дворах, распродажи для частных коллекционеров и в Goodwill.
Они собрали большую коллекцию одежды, которую планировали использовать для съемок в Уилмингтоне, Северная Каролина. Пока они были в дороге, стало известно о том, что Джонс одевался для шоу, и многие люди, с которыми они познакомились, делились историями о Джонсе и Уайнетт.
Это стало частью сокровищницы исследований Трэверса, которые помогли ему лучше понять персонажей. Одной из задач Трэверса было понять, какие образы он хотел бы воссоздать полностью, а какие - просто вдохновить их стилем. “В фильме были моменты, которые были воспроизведением некоторых специфических выступлений Джорджа и Тэмми, и возник вопрос о том, как именно они это восприняли”, - сказал Трэверс. “В их карьере были определенные вехи, которые мы хотели воплотить в костюмах, чтобы в точности воссоздать эти моменты, и были другие моменты, когда мы создавали образы, вдохновленные тем, что они носили.
Это стало балансом между тем, что должно было быть точным, и тем, что можно было приукрасить или просто намекнуть каким-то образом”. Что касается обложек альбомов, то их внешний вид был полностью воссоздан, так что они практически не отличались друг от друга. Некоторые вещи, например, фирменная красная шляпа, которую Уайнетт надела на финальное выступление, были заменены на оригинальные, чтобы не отвлекать от выступления.
На протяжении всего процесса создания костюмов для сериала Трэверсу случалось получать пожертвования и находить коллекционеров, которые были готовы пожертвовать некоторые из оригинальных платьев Уайнетт для фильма. У Пэнатт Монтгомери, певицы, автора песен и подруги Джонса и Уайнетт, было одно из оригинальных платьев Уайнетт, на котором были пятна от косметики и сигаретные ожоги.
По словам Трэверса, одним из самых сложных эпизодов с костюмами в сериале был третий эпизод, где Джонс и Уайнетт устраивают сцену в примерочной, над которой очень сложно работать дизайнерам костюмов. Это требовало, чтобы у каждого персонажа было достаточно возможностей, и даже выбор вещей, которые намеренно не должны были работать или заканчиваться в спектакле.
Главная проблема заключалась в том, что сериал охватывал четыре десятилетия, с 60-х по 90-е. “Были дни, когда мы делали перерыв на обед, когда актеры и съемочная группа снимали сцену в 1968 году, я мог вернуться с обеда, и нам пришлось бы переезжать в 1975-й, к концу дня мы могли оказаться в 80-х”, - сказал Трэверс. “Команде по костюмам потребовалось создать всевозможные сумасшедшие диаграммы и графики, чтобы мы могли проследить эволюцию. Moodboard не мог просто существовать в одном месте, это был коллективный разум всей команды по костюмам”. Когда Трэверса спросили, что ему больше всего понравилось в костюмах “Джорджа и Тэмми”, он ответил: “Туфли Тэмми Уайнетт.
Работая над кино- и телепроектами, Трэверс часто снимается выше пояса. Для меня, как для художника по костюмам, любая возможность побывать в обувном магазине - это волнительный момент, потому что это особенный момент, когда режиссер соглашается с тем, что обувь действительно может помочь рассказать эту историю”. “Джордж и Тэмми” теперь доступен для трансляции в приложении Showtime.
![Вражда: Капоте против. Костюмы лебедей: более пристальный взгляд на моду;<img src='http://www.loveispassion.info/wp-content/uploads/2024/11/1125-101037.jpg'><br> Художник по костюмам Лу Эйрич пополнила свои знания о нью-йоркских светских львицах 60-х в преддверии фильма “Вражда: Капоте против. Лебеди. ”Я возвращаюсь в школу Свон”, — говорит Эйрих. Она близко познакомилась с “Лебедями” — термином, придуманным писателем Трумэном Капоте для описания светских львиц Нью—Йорка (или, как их окрестил WWD, “Дам, которые обедают”) — во время работы над сериалом, который вышел в прокат в прошлом году. </p><p>Эйрич, давний коллега Райана Мерфи, выступает в качестве продюсера костюмов в многочисленных параллельных постановках Мерфи — часто по пять в год, — но в “Вражде» он сыграл более значимую роль. ”Когда я услышала, что Гас Ван Сент тоже будет режиссером, я подумала: ”Я согласна», — говорит она. Сериал, действие которого происходит в основном с начала 70-х до середины 80-х, является продолжением фильма “Вражда: Бетт и Джоан”, который Эйрич называет одним из своих любимых дизайнерских проектов. </p><p>Но в отличие от первой серии, где богатство звезд киноиндустрии Бетт Дэвис и Джоан Кроуфорд было более скрытым, “Капоте против. ”Лебеди“ были нацелены на то, чтобы показать изыски Восточного побережья: «Яхты, поместья, званые обеды, картины на стенах, идеальные цветочные композиции», — говорит Эйрих. Лебедей часто фотографировали в период их расцвета, а это означало, что Эйрич и ее команда могли провести обширные визуальные исследования. </p><p>Создавая наряды для шести главных героинь серии, она подобрала для каждой из них индивидуальную цветовую палитру: кремовый и бежевый — для Бейб Пейли, более темные тона драгоценных камней — для Слим Кейт. “Малышка — это само слово «грация». Это было нечто большее, чем просто «меньше», всегда безупречное. </p><p>Главное — это подача”, — говорит Эйрич о своем подходе к исполнению главной роли в шоу — Лебедя, которую сыграла Наоми Уоттс. “Мы действительно сосредоточились на ее коллекции украшений — Verdura, Belperron, Jean Schlumberger — для повседневного использования. Ван Клиф больше подходила для выхода в свет. </p><p>И перчатках. Она всегда носила перчатки”. Для Слим Кейт подходом были силуэты мужской одежды. “Мы придали ей сильные плечи, обычно подпоясанные поясом, чтобы мужская одежда сочеталась с женской одеждой 70-х и 80-х годов”, — говорит Эйрич о героине Дайан Лэйн. “А Ли [Радзивилл] предпочитала все, что было модно”, — добавляет она. “У нее просто была врожденная способность брать то, что было модно, и придавать этому шик без особых усилий. </p><p>Кроме того, она дружила со многими модельерами”. Для К.З. Гест, которую сыграла Хлоя Севиньи, Эйрич рассказала о своей любви к садоводству и лошадям. “Подготовка к работе на Восточном побережье была ее коньком. Свитера-кардиганы, обязательно с ниткой жемчуга”, — говорит она, добавляя, что Гест предпочитал американских дизайнеров, таких как Билл Бласс и Джеффри Бин. </p><p>Для Capote, учитывая трудности с поиском мужской винтажной одежды, команда воссоздала образы нужного размера для ведущего Тома Холландера. “Было действительно забавно наблюдать, как Трумэн оживает после нескольких месяцев примерки”, — говорит она. Костюмы для Билла Пейли также были в основном сшиты на заказ, “потому что это человек, которому все костюмы шьют на заказ”, — говорит Эйрич. “У нас была потрясающая команда портных. Так что мы многое сшили для Babe и Slim, но для Ли, помимо пары вечерних платьев для съемок на вечеринках, все ее вещи были подлинными архивными экземплярами”. “Я хотела, чтобы все было по-настоящему винтажным, когда это было возможно, потому что вы можете почувствовать разницу в тканях и дизайне”, — добавляет Эйрич, добавляя, что за эти годы у нее накопился длинный список продавцов винтажной одежды, а также она посещала выставки винтажных коллекций нескольких поставщиков. “Instagram стал основным местом для совершения покупок, чего не было, когда я делала [первый] ”Feud», — говорит Эйрич. </p><p>Что касается ювелирных украшений и вечерних аксессуаров, она тесно сотрудничала с брендами, чтобы приобрести аутентичные изделия. Несмотря на то, что на показе было представлено много винтажных нарядов, все лебеди были одеты по индивидуальному заказу Зака Позена, чтобы воссоздать культовый черно-белый бал Капоте 1966 года в «Плаза». “У Райана было свое видение платьев. Он хотел, чтобы они были немного более возвышенными и фантастическими, чем оригинальные платья, поэтому он просто не хотел их копировать”, — говорит Эйрих. “Я приходил на примерки, а затем с благоговением наблюдал, как [Позен] придумывает что-то новое”. Что будет дальше со всеми этими архивными образами, которые воплотятся в “Вражде” своей лебединой песней на экране? “У нас есть место для хранения, куда складываются все вещи, и затем мы выбираем определенные наряды, которые попадают в наши архивы Disney, а затем в архивы Райана Мерфи на случай, если мы захотим к ним вернуться”, — говорит Эйрич. “Так что, если мы сделаем еще одно шоу, найти все хорошее будет не так сложно”.](http://www.loveispassion.info/wp-content/plugins/contextual-related-posts/default.png "Вражда: Капоте против. Костюмы лебедей: более пристальный взгляд на моду;<img src='http://www.loveispassion.info/wp-content/uploads/2024/11/1125-101037.jpg'><br> Художник по костюмам Лу Эйрич пополнила свои знания о нью-йоркских светских львицах 60-х в преддверии фильма “Вражда: Капоте против. Лебеди. ”Я возвращаюсь в школу Свон”, — говорит Эйрих. Она близко познакомилась с “Лебедями” — термином, придуманным писателем Трумэном Капоте для описания светских львиц Нью—Йорка (или, как их окрестил WWD, “Дам, которые обедают”) — во время работы над сериалом, который вышел в прокат в прошлом году. </p><p>Эйрич, давний коллега Райана Мерфи, выступает в качестве продюсера костюмов в многочисленных параллельных постановках Мерфи — часто по пять в год, — но в “Вражде» он сыграл более значимую роль. ”Когда я услышала, что Гас Ван Сент тоже будет режиссером, я подумала: ”Я согласна», — говорит она. Сериал, действие которого происходит в основном с начала 70-х до середины 80-х, является продолжением фильма “Вражда: Бетт и Джоан”, который Эйрич называет одним из своих любимых дизайнерских проектов. </p><p>Но в отличие от первой серии, где богатство звезд киноиндустрии Бетт Дэвис и Джоан Кроуфорд было более скрытым, “Капоте против. ”Лебеди“ были нацелены на то, чтобы показать изыски Восточного побережья: «Яхты, поместья, званые обеды, картины на стенах, идеальные цветочные композиции», — говорит Эйрих. Лебедей часто фотографировали в период их расцвета, а это означало, что Эйрич и ее команда могли провести обширные визуальные исследования. </p><p>Создавая наряды для шести главных героинь серии, она подобрала для каждой из них индивидуальную цветовую палитру: кремовый и бежевый — для Бейб Пейли, более темные тона драгоценных камней — для Слим Кейт. “Малышка — это само слово «грация». Это было нечто большее, чем просто «меньше», всегда безупречное. </p><p>Главное — это подача”, — говорит Эйрич о своем подходе к исполнению главной роли в шоу — Лебедя, которую сыграла Наоми Уоттс. “Мы действительно сосредоточились на ее коллекции украшений — Verdura, Belperron, Jean Schlumberger — для повседневного использования. Ван Клиф больше подходила для выхода в свет. </p><p>И перчатках. Она всегда носила перчатки”. Для Слим Кейт подходом были силуэты мужской одежды. “Мы придали ей сильные плечи, обычно подпоясанные поясом, чтобы мужская одежда сочеталась с женской одеждой 70-х и 80-х годов”, — говорит Эйрич о героине Дайан Лэйн. “А Ли [Радзивилл] предпочитала все, что было модно”, — добавляет она. “У нее просто была врожденная способность брать то, что было модно, и придавать этому шик без особых усилий. </p><p>Кроме того, она дружила со многими модельерами”. Для К.З. Гест, которую сыграла Хлоя Севиньи, Эйрич рассказала о своей любви к садоводству и лошадям. “Подготовка к работе на Восточном побережье была ее коньком. Свитера-кардиганы, обязательно с ниткой жемчуга”, — говорит она, добавляя, что Гест предпочитал американских дизайнеров, таких как Билл Бласс и Джеффри Бин. </p><p>Для Capote, учитывая трудности с поиском мужской винтажной одежды, команда воссоздала образы нужного размера для ведущего Тома Холландера. “Было действительно забавно наблюдать, как Трумэн оживает после нескольких месяцев примерки”, — говорит она. Костюмы для Билла Пейли также были в основном сшиты на заказ, “потому что это человек, которому все костюмы шьют на заказ”, — говорит Эйрич. “У нас была потрясающая команда портных. Так что мы многое сшили для Babe и Slim, но для Ли, помимо пары вечерних платьев для съемок на вечеринках, все ее вещи были подлинными архивными экземплярами”. “Я хотела, чтобы все было по-настоящему винтажным, когда это было возможно, потому что вы можете почувствовать разницу в тканях и дизайне”, — добавляет Эйрич, добавляя, что за эти годы у нее накопился длинный список продавцов винтажной одежды, а также она посещала выставки винтажных коллекций нескольких поставщиков. “Instagram стал основным местом для совершения покупок, чего не было, когда я делала [первый] ”Feud», — говорит Эйрич. </p><p>Что касается ювелирных украшений и вечерних аксессуаров, она тесно сотрудничала с брендами, чтобы приобрести аутентичные изделия. Несмотря на то, что на показе было представлено много винтажных нарядов, все лебеди были одеты по индивидуальному заказу Зака Позена, чтобы воссоздать культовый черно-белый бал Капоте 1966 года в «Плаза». “У Райана было свое видение платьев. Он хотел, чтобы они были немного более возвышенными и фантастическими, чем оригинальные платья, поэтому он просто не хотел их копировать”, — говорит Эйрих. “Я приходил на примерки, а затем с благоговением наблюдал, как [Позен] придумывает что-то новое”. Что будет дальше со всеми этими архивными образами, которые воплотятся в “Вражде” своей лебединой песней на экране? “У нас есть место для хранения, куда складываются все вещи, и затем мы выбираем определенные наряды, которые попадают в наши архивы Disney, а затем в архивы Райана Мерфи на случай, если мы захотим к ним вернуться”, — говорит Эйрич. “Так что, если мы сделаем еще одно шоу, найти все хорошее будет не так сложно”.")